幕后 | 3DVR版MV《由我主宰》拍摄想法的诞生以及幕后执行故事

强氧团队与摩登天空联合打造了肆伍的3DVR版MV《由我主宰》在2017年正式推出。这首歌曲，就来自肆伍的这张《穿越黑暗》。这是强氧团队对VR全景技术在音乐领域应用的大胆诠释，更是肆伍乐队向着“科技+音乐”的方向上的一次伟大探索。

MV的拍摄地点选在Live house中，Live house起源于欧洲，伴随着独立音乐的潮流而兴起。Live house追求真实地呈现音乐的本质，乐手们在强大的音响及眩目的灯光的烘托下，作品的魅力以及专业的表演将得到淋漓尽致的发挥与展现。这特别适合演绎摇滚乐，歌迷可以在乐队身边尽情摇摆，还可以近距离欣赏乐手的高超技巧。

对于拍摄，主要看拍摄效果是否有足够的沉浸感，Live house舞台是一面，而非演唱会的四面台，中心区域更容易汇总，在硬件上满足了VR拍摄的需求。小而精的场地在策划、制作、操作上变得比较容易和灵活。现场排练与布置机位能够同时进行，保证了拍摄进度。

现场老师们在架设7目3D VR全景摄影机

导演表示：用VR制作一部恐怖片去吓人并不是太难，观众的视角决不能同时扫过所有的角落，你总是可以隐藏些什么，观众知道自己独自观看，因而恐吓本身就是简单的。事实也证明，第一批VR影片都是探案、惊险的题材。哦对了，还有色情，在自我孤独世界里的为所欲为。

但这种体验绝不会是大众需求，在现实世界里，我们总是期待快乐，期待一些简单而又放松的内容。如果VR仅仅停留在惊险范畴，那么对我就没有意义。群体太小，所想表达的内容就沦为自娱自乐。

某种意义上，摇滚乐也具有同样的属性，喜爱的人喜欢的要死，而不喜欢的人则觉得是噪音，他们总是另类，只能在小群体里交流、感受，说到感受，这也许正是摇滚乐的真正乐趣所在，我们在现场，我们叫喊，我们一起燃爆，但你也许体会不到。除非，带上眼镜，进入现场。

导演表示：从本质上说VR影像是一个虚拟世界的视角，观众在此世界里自由的选择他所关注的内容，不受画面构图的影响，因此核心的问题也许是你并不知道观众的选择，你和观众，是不同的2个人。

在VR中导演必须考虑每一个视角的可看性，而不是仅仅一个视角。以往的取景、运镜、剪辑等等手段都彻底推翻了，需要考虑新的镜头语言。也许只有通过节奏，与共性的预判来进行引导。MV中一镜到底，中间没有分镜，但是摄像机仍然会跟着故事一起运动。

对于节奏与共性的预判，导演表示：前者取决于音乐本身，后者则是哲学与心理学的范畴，你必须要去赌博，你必须承认无法满足所有观众，你创作了世界，但又不是神，即便是神，那又如何？他所创的世界也未必能让每个人满意，比如我。

导演表示：如何理解观众，如何理解音乐？所有的媒体的核心问题，即沟通的意义。所有的技法都仅仅是技法而已，难的永远是选择。选择意味着妥协，即放弃了另一种可能性。但，我们做不到包含所有。

这支MV的录制采用的是强氧科技Argus系列摄影机中的3D版——7目3D VR全景摄影机，其拥有高达2432×2432的分辨率，经过后期缝合后的原始图像为12K的3D side by side画面，6K单眼原始画面。

搭载M43大尺寸感光元件，1600万像素，标准的电影级像排布。该传感器既有CCD成像效果好的优势，同时也具备了CMOS非常省电的特性，在该特性结合基础之上同时能够实现屏幕的实时取景功能。在直播，散热，耗电量，稳定性等方面都具有不能比拟的优势。